Es gibt Dinge, die kann man nicht glauben. - Weil man sie nicht verstehen will? - Nein, weil man sie nicht verstehen kann. "Das Herz der Finsternis" ist nicht adaptierbar für die Bühne! Doch ist die Inszenierung am deutschen Theater gleichsam eines der besten Werke der Schauspielkunst. Das Leiden der Seele, der Untergang der Menschlichkeit, der Tod der Hoffnung.
Möchte man dieses Buch greifen, so muss man daraus lesen. Nur gibt es nicht die eine Passage, die eine Seite, den einen Satz. Es ist gleichsam einer musikalischen Komposition ein Gedicht als Ganzes.
Nach fast 20-jähriger Bandhistorie war schon viel Routine dabei, auch wenn es die erste Tour seit fast einem Jahrzehnt war. Einzig die O2 World, in der Eishockey aber eben keine Konzerte funktionieren, war ein Wermutstropfen.
Meine erste Antiatomdemo in diesem Jahr, war so fröhlich wie immer und prominent besucht - wer hätte das gedacht?
Gary Jennings ist ein phantastischer Geschichtsroman gelungen, der seines gleichen in diesem Genre sucht. Gleichsam ist es nicht nur ein Werk über das fiktive Leben eines Azteken, der Zenit und Untergang des Reiches an allen Scheidewegen miterlebt, sondern ebenso ein Plädoyer für die Kultur der präkolumbianischen Zivilisationen Amerikas.
Die Sophiensäle waren die Spielwiese für Yui Kawaguchi und Aki Takase. Mit einem Spiel aus Musik, Theater und Licht schickten die beiden das gesamte Publikum in einen Traum, der bitterlich nur ein Ende kennen mußte. Dabei waren sowohl die Jazzeinlagen, wie auch der tänzerische Ausdruck keine gegenteiligen Abläufe, sondern fügten sich harmonisch in ein Ganzes.
Karmen lebt in Bogotá, ist verheiratet, abgesichert, reich an ihrer eigenen Person. Als sie bemerkt, dass sie das Leben einer anderen führt, begehrt sie aus ihrem bisherigen Sein auszubrechen und sich selbst zu finden.
Auf den Stimmzetteln war zu lesen: "... Alle bestehenden und künftigen Verträge, Beschlüsse und Nebenabreden ... (der) Berliner Wasserbetriebe sind ... vorbehaltlos offen zu legen. ...". Die Frage, welche sich für den normal denkenden Menschen stellt, ist doch dabei wohl, warum muss darüber erst entschieden werden? Klar, Selbstverständlichkeiten sind unpraktisch und unpopulär. Steuerzahler sollen zahlen, aber nicht fragen. Sonst wären es Steuerfrager.
Die 61. Berlinale scheint sich zu einem Politikum aufbauen zu wollen, dass zeigen schon die symbolischen Solidaritätsbeiträge um den iranischen Filmemacher Jafar Panahi.
Er ist ein Gangster und weiß wohin mit seinem Leben. Sie ist eine Lehrerin und sucht das Leben.
Dieses Buch ist wie kein anderes. Es war ein Genus und eine Offenbarung gleichermaßen. Es mit anderen zu vergleichen, wäre eine Schmähung von Kunst.
Klar, man kann den cast lesen und läßt sich begeistern. - Fans sind hingerissen, dass ein 5 Jahre alter Trailer es exakt auf die Leinwand geschafft hat. - Dem 70er Trashkino eine weitere Meilensteinreminiszenz hinzugefügt wurde.
"Der Teufel mit den drei goldenen Haaren", gefolgt von den "sieben Geißlein" - bekannte Geschichten, - eben nur irgendwie anders gezeigt. Kann der Teufel in seiner Rolle regelrecht baden und das Publikum zum rasen bringen war die Geschichte um die Vierbeiner ganz großes Theater. Mit nur einem Rekvisit tauschen der Wolf als biedere Erscheinung der 30er Jahre und die Mutter Geiß in einem Wechselspiel Rollen, Sexus und Geschichte.
Murakamis elfter Roman ist ein Roman geblieben und das ist wohl ein Vorwurf, dem man dem Meister machen darf und muss. Hohe Erzählkunst, wurde durch überlange Hemdsärmeligkeit ersetzt. Da passt es, dass sich seine Erzählung über ein fiktives 1984 entspinnt.
Am Theater Thikwa gab es am letzten Sonntag ein leichtes Gastspiel vom Atelier für physisches Theater zu bestaunen. Den Auftakt bildeten voneinander losgelösten Episoden, während die zweite Hälfte ein Revolutionssück, welches als Hommage an die Resistance verbucht werden darf, zum Inhalt hatte. Allen gemein war die Verwendung von selbst erstellten Masken, deren Ausdruck sich unglaublich tief einbrannte. Davon bitte mehr!
Direkt am Ufer. Direkt unter dem Feuer. Direkt mitten im Schnee. Die Beach Box. Dunkel erleuchtet. Ein wenig schrill, ein wenig konservativ. Freundliche und leicht verwirrte Hinweise von allen Seiten. Das war gut.
Berliner Schillertheater 1969. Martin Held als Krapp.
Schaut man im Lexikon unter kurzweilig nach, findet man bestimmt nebenstehendes Buch als Beispiel. Auf gerade mal 200 Seiten beschreibt der Autor seine Reise durch elf Länder bis zum Ende der Welt. Was für ihn die Antarktis ist. Dabei kommt er ohne einen Cent bis in den Schnee. Gut im Moment muss ich nur vor die Haustür gehen und ... .
Die Shakespeare-Company Berlin hatte in den Heimathafen geladen. Mein erster Besuch in dem Neu-Kölner Theater, war dann auch eher von der Begeisterung am Schauplatz selbst, denn von der Inszenierung getragen. Mit drei Leuten und wechselnden Kostümen einen Othello aufzuführen, ist absoluter Aberwitz. Ein Aberwitz, der einfach so funktionierte und mich in einen Revidierungsstrudel geraten ließ, der durch das ausgezeichnete Spiel immer stärker sog.
Ich beziehe mich hier auf die 2006er Version des guia de viaje. Das ist aber nicht weiter tragisch, denn nicht nur das Bildmaterial ist so schwarz-weiß wie die Bücher des Michael Müller Verlags, auch der Autor selbst, schwelgt bisweilen recht ausführlich, im alten Spanien. Hat man sich einmal an diesen Umstand eingelesen, fäßt man einem Reiseführer an die Hand, der einen vor so manchen Absturz bewahrt, und nicht die immer gleichen touristischen Landesgeschichten als originelle Tapas feilbietet. 
An der Côte d'Azur möchte Mousse das Kind ihrer großen Liebe Louis zur Welt bringen. Dieser stirbt an einer valumgestreckten Überdosis Heroin, das Ganze in einer halbwegs gelungenen Eingangssequenz. Das die bourgeoise Familie des Toten das Kind verhindern will, braucht wohl nicht erwähnt werden.
Darf man so offen mit der Melancholie operieren, wie es Autor hier praktiziert? Man darf, wenn ein solches Kleinod künstlerischen Treibens dabei herauskommt wie im vorliegenden Fall. Schulzes 33 Erzählungen sind zwar alle mit Sankt Petersburg verbunden, stellen aber stets das menschliche Schicksal in den Mittelpunkt der Geschichte. Mit Anspielungen u.a. auf Tschechow und E.T.A. Hoffmann wird das Werk literarisch rund geschlossen.
El angel exterminador - oder brachialer auf Deutsch: der Würgeengel. Mal davon abgesehen, dass ich mich auch noch weiteren drei Jahren am Kotti verlaufen werde ... - ich mag Luis Buñuel. "Der diskrete Charme der Bourgeoisie" wurde ja hier auch schon besprochen. Der Engel als Restaurant war ein wenig merkwürdig und bedarf einer zweiten Chance, um mich zu erobern. L - das ist ihr Auftritt!
Im ältesten Kino Deutschlands, den unkonventionellsten Film des Jahres zu sehen war einfach ein Erlebnis. Dabei mutet Caspar Noé dem Zuschauer allerlei zu. In seinem 165 Minuten Trip, gegen das Vergessen, den Tag und den Gleichmut, bleibt es dem Zuschauer überlassen, ein Plädoyer zwischen dem Bilderrausch zu suchen. Finden muss man es nicht, denn dann würde man wohl schneller zu sich selber finden, als den Meisten lieb sein wird.
Letztlich sind alle Versuche dem Grauen eine Beschreibung zu geben zum Scheitern verurteilt. Die Tragik dahinter liegt nicht bei den Autoren, sondern in der Unvollkommenheit der menschlichen Sprache. Es gibt keine Worte für das Geschehene.
Wir waren viele und wir waren 100.000. Die Umstellung des Regierungsviertels, die sachlichen Aussagen und Diskussionen, friedliche Demonstranten im sechsstelligen Bereich - all dies wird nichts nützen gegen die Unvernunft von Schwarz-Gelb - doch zeigt es gleichermaßen, dass es noch genug denkende Menschen in diesem Land gibt, die sich abseits von medialer Gleichschaltungsbemühungen in traditionellen Medien, begradigter Moralvorstellungen und aufgezwungenem Konsumleben für das Leben entscheiden! Macht die Augen auf und geht wach durch die Welt.
Sam Rockwell hat mit Moon wahrlich eine schauspielerische Tour de France bestritten. Ein darstellerischer und filmischer Traum, nicht nur für SciFi Enthusiasten. Leider zerstören Beginn und Endsequenz des Films den ansonsten ausgezeichneten Eindruck. Hier wird zu erzähltechnisch billigen Mitteln, wie z.B. der Off-Stimme gegriffen. Ein wenig mehr Feinschliff und es wäre wahrlich der oft als "Bester Film seit Blade Runner" rezensierte Streifen geworden.
Schon die eigentliche Fortsetzung der Hyperion-Gesänge war wie die hier vorliegenden Sequels, drei und vier, von überragender Qualität und konnte fast an das Original heranreichen. Auf viel zu kurzen 1.326 Seiten entbrennt eine Fahrt durch Raum und Zeit, deren literarische Tugenden nur noch von der unheimlich anziehenden Handlung übertrumpft wird.
Während sich der April, mit vom Himmel gesponnenen Wasserfäden von Berlin verabschieden wollte, sorgten "die Sterne" für wohlige Rockatmosphäre im Postbahnhof. In fast schon familiärer Wohnzimmerstärke spielten die Hamburger faszinierend unaufgeregt und doch mitreißend auf.
Du isst doch nicht die Internetseite, hieß es als Entgegnung meiner Bedenken. Naja, ein Insider oder gar Geheimtipp ist das Kimchi Princess ohnehin nicht mehr. Aber da mir vor kurzem eh mitgeteilt wurde, daß auch Martini ein Auslaufmodell wäre, bin ich wohl zu Hause. Es darf für das Restaurant eine neue Definition von "sehr gut gefüllt" gefunden werden und der Service war dem Kollaps nahe - aber egal. Warum? Lecker und Punkt.
Es wurde zum Bastardslam (Poetry Slam) im Festsaal Kreuzberg gerufen und viele kamen. Der Schlagabtausch war gar erheiternder Natur, ohne ins Alberne abzugleiten. Ein Dutzend Protagonisten ging über die internationale Drei-Runden-Distanz und konnten den Sieger erst zum Ende hin küren. So bleibt die Erkenntnis, das Literatur und Sport eben doch schon immer etwas gemein hatten.
Wenn einer der Hauptschauplätze eines Dokumentarfilms der Friedhof ist, ist vieles gesagt aber noch nicht alles erzählt. Der Kampf der "Mara Salvatrucha" gegen die "Mara 18", zweier revalisierende Banden in San Salvador, hervorgegangen aus US-Rückkehrern, um die Legende selbst. Ein Kampf, der keine Sieger finden wird.
Mit Regierung beschreibt B. Traven einen weiteren Teil der Mahagonie-Serie, welche die Leiden der Indios, mit ihren täglichen Sorgen und gleichermaßen den Jahrhunderten der Unterdrückung auf eindrücklich anklagende Art wiedergeben. Traven vollführt einen Tanz, wenn er in malerischen Bildern den Aufstieg des Don Gabriel auf dem Rücken der Uhreinwohners Lateinamerikas nachzeichnet und im selben Augenblick den tiefen Schmerz seines persönlichen Empfindens einfließen lässt. Aus dem Takt kommt der Autor kein einziges mal. Am Ende steht ein Plädoyer für die Menschlichkeit. Ein unglaubliches Werk von einem großen Literaten.
Springt man an der U-Schönleinstrasse wieder aus dem Untergrund, sind es nur noch fünf Minuten bis zum Room 77. Ein durchgelegenes Sofa in abstrusen Farben, eine laute Bedienung, Stimmengewirr, sprudelnde Getränke und ungesundes Essen, garniert in unwirtlicher Kunstbeleuchtung. Der Name "Double Bypass" kommt meiner Vorstellung von gefahrvoller Ernährung schon recht nahe. Und manchmal ist so ein Laden genau das, was es in der Wochenmitte braucht. Ziemlich gut eingekleidet wurde die Szenerie dann noch von der Live-Musik.
Willis, Ford, Gibson, alles keine Actionkracher mehr. Was macht also der Mann von heute? Klar, er orientiert sich für Männerfilme am letzten Fixstern längst vergangener Zeiten. Aber auch ein Clint Eastwood hat sein Gestern hinter sich gelassen. Nachdem der Meister bereits im letzten Jahr wohl endgültig seinen Abschied als Darsteller nahm, bleibt er uns als Regisseur erhalten. Und als was für einer. Die Geschichte um die südafrikanische Rugbynationalmannschaft, die mit ihrem Spiel das Land kurz nach Ende der Apartheit mit heilen soll, wird ohne Patos und Glanzlichter, dafür aber mit tollen Darstellern und einem feinen Gespür für den Moment präsentiert und wirkt dadurch einfach echt.
Yaloms erstes Buch in meinen Händen, wird nicht das letzte gewesen sein. Der Autor läßt die beiden sehr realen Figuren Dr. Joseph Breuer und Friedrich Nietzsche in einem fiktiven Clash ihrer Seelen aufeinandertreffen. Dabei wird dieser Mix aus Historiendreh, Philosophie und Psychologie (ab und an schaut der junge Freud vorbei), -analyse in einer wahrhaft schmackhaften Form dargereicht und man fragt sich, warum schon nach sechshundert Seiten Schluß sein mußte.
Da fallen einem dann endlose Reiseführerbeschreibungen ein, wie etwa, elf offizielle Landessprachen, Gastgeber der Fußball WM, traumhafte Strände und endlose Bergketten, Apartheid, die Superlative in Flora und Fauna nicht zu vergessen und natürlich endlose Sonnenstunden. An alle die vermuteten, mein Teint könne im Winter nur aus dem Studio stammen - falsch vermutet. Und sonst dann noch? Claro - widersprüchlich ist das Land bis zum Widerspruch selbst, aber das ist ja auch schon wieder eine Reiseführerfloskel.
Fünf unbekannte Bands, eisige Temperaturen, keine Heizstrahler aber Kaltgetränke. Großartig - so muss Musik auf die Ohren kommen. Natürlich macht es dann auch nicht so viel Sinn, einen "FrostRock" im August zu veranstalten und das sahen dann die knapp einhundert anderen Gäste ähnlich.
In der reinen Gefühlslage ist mir so, als wäre ich das erste mal im November am Ort gewesen. Laut, leises Lokal voll ruhend, rollenden Geschehen. Schön, es gibt nur ein Problem. Man muß dort irgendwie landen, denn einen Anlaß für den Laden gibt es irgendwie nie.
James Camaron, ein SciFi Szenario und eine halbe Milliarde US-Dollar. Was soll da noch schiefgehen? Alles. Diese unterirdische Beleidigung für jeden denken Kinozuschauer ist an Lächerlichkeit und vollkommener Harmlosigkeit nicht mehr zu überbieten. Eine Geschichte die vor Logikausreißern nur so strotzt, Akteure am Rande der Hilflosigkeit und absolute Hingabe an die Vorhersagbarkeit eines plots, runden diese technische Machbarkeitsstudie des aufkommenden 3D-Kinos ab (das übrigens dann doch relativ beeindrucken). Das einzig ertragbare dieses 160 Minuten Langeweileepos? Tim Burtons "Alice im Wunderland" lief als 3D-Trailer voran.
In der sechsten Runde sich ein gesundes Herzleiden zuzulegen, hielten wir diesesmal beim Burger Dream Einzug. Tief im Bionadengebiet des Prenzelberges, hat es sich dieser Grillgutanbieter zum Ziel gesetzt, die Biovorlieben des gemeinen Prenzelberges zu erfüllen. Geschmacklich fein und das Gewissen bleibt rein, kann man da nur anschließen. Eine grobe Verirrung stellte dann aber die Farbwahl der Einrichtung dar, welche auch jede Ökokuh in die Fleischeslust treiben würde. Einfach mal kosten gehen
Jason Reitman - ja wirklich Jason Reitman - hat diesen vollkommen überflüssigen Beitrag in die Filmgeschichte eingebracht. Konnte man bei Filmen wie "Thank you for smoking" oder "Juno" nicht nur genießen, sondern auch gleichzeitig relaxieren, bleibt hier eigentlich nur die Spannung, wann die Trivialität ein Ende findet. Dabei ist der Plot noch halbwegs akzeptabel und Clooney spielt Clooney, das funktioniert ja auch am besten, doch dem ganzen fehlt es an Seele. Am Ende gibt es dann auch noch das obligatorische Rührstück - zum Glück unter Verzicht auf einen entsprechenden Abschluß. Bleibt eben Kinodurchschnittsware und das ist zu wenig für diesen Regisseur.
Guterson schreibt ihn einfach, den Roman, - über die Aussöhnung, die es niemals gab. Mit dem Kriegseintritt der Vereinigten Staaten gegen das Land der aufgehenden Sonne widerfährt vielen Amerikanern japanischer Abstammung ein Leid, welches gleichsam ein Symbol für die unverhohlenen Rassendiskriminierung im "freiesten" Land darstellt. Dabei gelingt es dem Autor, eine unaufdringliche Liebesgeschichte ebenso zu integrieren, wie eine glaubhafte Zeichnung der fiktiven Insel San Piedro und ihrer erdachten Bewohner. Etwas weniger Gerichtssaal und ein Hauch mehr Landschaft, dieser Roman verschenkt ausgerechnet auf der Zielgeraden sein enormes Potential.
Neben hochkarätigen Sprechern (mehr als 400 Redner), die es verstehen, Realität mit Visionen zu verknüpfen, wie z.B. Martin Dougiamas von Moodle Pty Ltd, gab es auch die üblichen Vielredner wie Tarkan Maner. Kruderweise fanden beide in einem Plenum zueinander. Sehr interessant war für mich dann auch mein erstes Pecha Kucha. Vortragende in diesem extrem komprimierten Format waren gezwungen, sich auf die wesentliche Essenz einer Thematik zu konzentrieren. Rückblickend darf die 2009er Ausgabe der Online Educa als absoluter Erfolg und wichtiger Beitrag für die gesamte eLearning Landschaft betrachtet werden.
Mit "Mach Musik und Freunde" gab es die erste Veranstaltung der "Mach Musik e.V.". Dahinter steht ein feines Konzept zur Kinder und Jugendarbeit mit Musik in Potsdam. Natürlich gab es dann auch gleich noch was auf die Ohren, in Form dreier Live Acts. Mit "Nikita Bloom" kam es dann auch zu einem klaren, konventionellen Einstieg. Ziemlich originell gestalteten sich dann schon die "Artist on Horses". Eine Mischung aus Psychedelic Rock mit Punkelementen und leichten Pop Attitüden. Am meisten zusagen konnten mir dann aber "Kaeptn Karacho". Knalliger Sound und exzellente Texte bildeten einen wunderbaren Abschluß.
Klar, die Frage nach der Ethik in der Wissenschaft, dem darf wiedermal in jeder Deutschstunde bis an die Grenzen des menschlich Verträglichem gehuldigt werden. Viel schöner und interessanter aber eigentlich die These, welche ich auch als Zitat ausgewählt habe. Dürrenmatt legt in der hier vorliegenden Ausgabe so ziemlich alle Hebel des Dramas gekonnt um und nimmt den Betrachter (denn eigentlich ja ein Theaterstück) mit auf eine kurzweilig und trotzdem nachhaltige Stunde der Geschichte. Besonders interessant, "die 21 Punkte zu den Physikern", welche den Standpunkt des Autors zur dramatischen Gestaltung wiedergeben.
Am Vorabend des Jahreswechsels, empfingen die Füchse Berlin, den TSV GWD Minden in der Max-Schhmeling-Halle. Der Tabellenletzte ließ dann zwar auch die Punkte in der Hauptstadt, war aber nicht bereit ins Hühnerkostüm zu schlüpfen.
