Es gibt Dinge, die kann man nicht glauben. - Weil man sie nicht verstehen will? - Nein, weil man sie nicht verstehen kann. "Das Herz der Finsternis" ist nicht adaptierbar für die Bühne! Doch ist die Inszenierung am deutschen Theater gleichsam eines der besten Werke der Schauspielkunst. Das Leiden der Seele, der Untergang der Menschlichkeit, der Tod der Hoffnung.
Möchte man dieses Buch greifen, so muss man daraus lesen. Nur gibt es nicht die eine Passage, die eine Seite, den einen Satz. Es ist gleichsam einer musikalischen Komposition ein Gedicht als Ganzes.
Nach fast 20-jähriger Bandhistorie war schon viel Routine dabei, auch wenn es die erste Tour seit fast einem Jahrzehnt war. Einzig die O2 World, in der Eishockey aber eben keine Konzerte funktionieren, war ein Wermutstropfen.
Meine erste Antiatomdemo in diesem Jahr, war so fröhlich wie immer und prominent besucht - wer hätte das gedacht?
Gary Jennings ist ein phantastischer Geschichtsroman gelungen, der seines gleichen in diesem Genre sucht. Gleichsam ist es nicht nur ein Werk über das fiktive Leben eines Azteken, der Zenit und Untergang des Reiches an allen Scheidewegen miterlebt, sondern ebenso ein Plädoyer für die Kultur der präkolumbianischen Zivilisationen Amerikas.
Die Sophiensäle waren die Spielwiese für Yui Kawaguchi und Aki Takase. Mit einem Spiel aus Musik, Theater und Licht schickten die beiden das gesamte Publikum in einen Traum, der bitterlich nur ein Ende kennen mußte. Dabei waren sowohl die Jazzeinlagen, wie auch der tänzerische Ausdruck keine gegenteiligen Abläufe, sondern fügten sich harmonisch in ein Ganzes.
Karmen lebt in Bogotá, ist verheiratet, abgesichert, reich an ihrer eigenen Person. Als sie bemerkt, dass sie das Leben einer anderen führt, begehrt sie aus ihrem bisherigen Sein auszubrechen und sich selbst zu finden.
Auf den Stimmzetteln war zu lesen: "... Alle bestehenden und künftigen Verträge, Beschlüsse und Nebenabreden ... (der) Berliner Wasserbetriebe sind ... vorbehaltlos offen zu legen. ...". Die Frage, welche sich für den normal denkenden Menschen stellt, ist doch dabei wohl, warum muss darüber erst entschieden werden? Klar, Selbstverständlichkeiten sind unpraktisch und unpopulär. Steuerzahler sollen zahlen, aber nicht fragen. Sonst wären es Steuerfrager.
Die 61. Berlinale scheint sich zu einem Politikum aufbauen zu wollen, dass zeigen schon die symbolischen Solidaritätsbeiträge um den iranischen Filmemacher Jafar Panahi.
Er ist ein Gangster und weiß wohin mit seinem Leben. Sie ist eine Lehrerin und sucht das Leben.
Dieses Buch ist wie kein anderes. Es war ein Genus und eine Offenbarung gleichermaßen. Es mit anderen zu vergleichen, wäre eine Schmähung von Kunst.
Klar, man kann den cast lesen und läßt sich begeistern. - Fans sind hingerissen, dass ein 5 Jahre alter Trailer es exakt auf die Leinwand geschafft hat. - Dem 70er Trashkino eine weitere Meilensteinreminiszenz hinzugefügt wurde.
"Der Teufel mit den drei goldenen Haaren", gefolgt von den "sieben Geißlein" - bekannte Geschichten, - eben nur irgendwie anders gezeigt. Kann der Teufel in seiner Rolle regelrecht baden und das Publikum zum rasen bringen war die Geschichte um die Vierbeiner ganz großes Theater. Mit nur einem Rekvisit tauschen der Wolf als biedere Erscheinung der 30er Jahre und die Mutter Geiß in einem Wechselspiel Rollen, Sexus und Geschichte.
Murakamis elfter Roman ist ein Roman geblieben und das ist wohl ein Vorwurf, dem man dem Meister machen darf und muss. Hohe Erzählkunst, wurde durch überlange Hemdsärmeligkeit ersetzt. Da passt es, dass sich seine Erzählung über ein fiktives 1984 entspinnt.
Am Theater Thikwa gab es am letzten Sonntag ein leichtes Gastspiel vom Atelier für physisches Theater zu bestaunen. Den Auftakt bildeten voneinander losgelösten Episoden, während die zweite Hälfte ein Revolutionssück, welches als Hommage an die Resistance verbucht werden darf, zum Inhalt hatte. Allen gemein war die Verwendung von selbst erstellten Masken, deren Ausdruck sich unglaublich tief einbrannte. Davon bitte mehr!
Direkt am Ufer. Direkt unter dem Feuer. Direkt mitten im Schnee. Die Beach Box. Dunkel erleuchtet. Ein wenig schrill, ein wenig konservativ. Freundliche und leicht verwirrte Hinweise von allen Seiten. Das war gut.
Berliner Schillertheater 1969. Martin Held als Krapp.
